Schwäne über dem Abgrund: Wie Labels Musiker "einfrieren"

Ultimate Guitar, ein Aggregator von Gitarren-Tabs und eine Informationsquelle für Musiker, veröffentlichte einen Artikel über ein häufiges Problem in der Branche: Musikverlage schließen Verträge mit Künstlern ab, weigern sich aber lange Zeit, ihre Alben zu veröffentlichen, indem sie Musiker oft "einfrieren" und sie zwingen, nach neuen Einnahmequellen zu suchen. Während diese Situation wie Ausbeutung erscheinen mag, gibt es ziemlich rationale kommerzielle Überlegungen dahinter, die sich auf den Wunsch von Labels beziehen, die Kontrolle über profitable Künstler zu behalten und die Gewinne aus ihrer Kreativität zu maximieren.

Labels zielen darauf ab, so viele Künstler mit ähnlichem Sound wie möglich unter ihre Fittiche zu bringen, insbesondere wenn ein neuer Sound an Popularität gewinnt. Sie unterzeichnen oft All-Inclusive- oder 360-Verträge, die jede mögliche Einnahmequelle abdecken - Albumverkauf, Touren, Merch, Endorse und sogar TV-Auftrittsgebühren. Diese Begriffe sehen kannibalisch aus, aber wenn der Künstler für die legale Arbeit bereit ist und sich das Label professionell verhält, können beide Parteien gewinnen. Das Label investiert in die Förderung des Künstlers, die Finanzierung von Studios, Videoclips und Fotoshootings, und der Künstler erhält die Möglichkeit, sich zu entwickeln und zu verdienen.

Diese Logik der Berechnung schafft jedoch Risiken. Das Publikum kann die neue Aufnahme des Sterns nicht akzeptieren, so dass das Label versucht, dem Künstler das Material von maximaler Qualität mit Aufwärmalgorithmen zu "quetschen". Wenn dies fehlschlägt, riskiert der Künstler, verlassen zu werden, und das Label wird versuchen, die Verluste zu kompensieren, indem es einen anderen Künstler fördert.

Beispiele für solche Situationen geben bekannte Musiker: Die britische Sängerin Raye (Raye) wartet seit Jahren auf die Veröffentlichung ihres Debütalbums, das fertig war, aber das Label verschob die Veröffentlichung, bis die Single "Call On Me" erfolgreich war; Joanna Lovek (JoJoJo) konnte auch lange Zeit ihr drittes Album nicht veröffentlichen, obwohl das Team des Künstlers drei Versionen der Tracklisten und aller notwendigen Materialien vorbereitete; Lupe Fiasco (Lupe Fiasco), Sky Ferreira (Amanda Palmer); sogar Metallica kam 1994 aus der "Sky Ferreira". einen "starken" Vertrag.

Die Verbreitung von generativer künstlicher Intelligenz könnte die Sache noch verschlimmern: Labels könnten KI nutzen, um neue Aufnahmen von Künstlern ohne ihren Input zu erstellen, und Künstler auffordern, die Produktion von Inhalten zu beschleunigen. Dies könnte zu einer noch größeren Ausbeutung von Musikern führen, da sie weniger Möglichkeiten haben, ihre Rechte und Interessen zu verteidigen. Am Ende befinden sich Künstler am Ende der Nahrungskette, wo ihre Interessen nicht geschützt sind.