Российское искусство в социальных сетях: стратегии, аудитория и новые технологии
Публикация сохранена на языке оригинала.
8 и 9 октября 2025 года в Санкт-Петербурге прошла международная конференция по креативной экономике, посвященная экспорту русского искусства и его представлению в мировых социальных сетях. В центре обсуждения находились возможности, вызовы и новые инструменты продвижения классического искусства в условиях современной геополитики.
Согласно данным Brand Analytics, в социальных сетях выявлено более 6,5 миллионов публикаций, связанных с русским искусством. Эксперты, включая ведущего PR-менеджера Татьяну Голованову, проанализировали структуру этих публикаций: 123 тысячи из них касаются экспорта (64 тысячи авторов). Общее вовлечение аудитории составило 26 миллионов реакций.
В ходе конференции участники выделили два основных типа контента: «продвижение» – усилия России по демонстрации своего искусства миру, и «восприятие» – реакции и обсуждения, возникающие в ответ. Основная аудитория – 32% из США, с разделением мнений на 60% позитивных и 40% негативных, что указывает на активную дискуссию и влияние политических факторов.
Директор «S+ Консалтинг» Михаил Фаткин акцентировал внимание на роли академического искусства как репутационного института и подчеркнул необходимость оценки его в маркетинговых категориях: ширина аудитории, качество контента и географии его распространения. Он также предложил разрабатывать стратегии продвижения для разных групп стран – дружественных, нейтральных и враждебных.
В контексте привлечения молодежи к академическому искусству, эксперты предложили использовать новые технологии, включая нейросети. Например, Московский Государственный Кремлевский Оркестр впервые исполнил музыку, сгенерированную с помощью нейросетей, что привлекло внимание молодой аудитории. Художественный руководитель Imperial Orchestra Александр Дулин подчеркнул важность использования видео- и аудиоконтента, включая стриминговые сервисы, а также сотрудничество с профессиональными айтишниками для создания качественного контента, как, например, использование нейросети для создания клипа в стиле "Дюны".
Для поддержки российских композиторов, директор Московского академического Музыкального театра К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко Андрей Борисов, выделил необходимость создания благоприятной среды для развития талантов, сравнивая процесс создания бриллианта. Он также предложил использовать фестивальное движение как эффективный инструмент продвижения.
В качестве примера успешного продвижения креативного продукта, теле- и кинопродюсер, член Академии Российского Телевидения Николай Табашников, привел опыт Китая, подчеркивая важность целеполагания и идеологического нарратива. Американский дирижер Кристиан Кнапп отметил, что произведения русских композиторов, такие как Рахманинов, Чайковский и Римский-Корсаков, являются неотъемлемой частью программ концертов классической музыки во всем мире, благодаря их способности напрямую воздействовать на чувства и эмоции слушателей. Пианистка Эман Аль Хашими, первая женщина-композитор в ОАЭ, подчеркнула, что ценности, отраженные в русской классике, универсальны и важны для людей всех культур.